文藝美學研究·欣賞過程

是指審美接受者對審美事物和藝術作品進行把握的整個心理活動過程。

欣賞不同種類的藝術作品，人的心理過程和情況不大一樣。造型藝術的形象具有直觀性，欣賞時要通過視覺。造型藝術受時間空間的限制比較大，只能把藝術形象凝固于某一瞬間的某一場面，因而欣賞的感知時間過程也比較短。音樂是聽覺的藝術、情緒的藝術。音樂從作用于欣賞者的聽覺來說是直接的，從作用于欣賞者的情緒來說也有一定的具體性和明確性，但它的形象是不確定的。人們欣賞音樂，主要是欣賞音律的美和在感情情緒上受到感染和激勵。文學作品的藝術形象不能通過感官直接感知，人們閱讀作品是通過了解語言文字的含義，在想象中間接構成藝術形象，從而才使作品成為欣賞的對象。由于語言文字是思想的直接現實，一切都可通過語言文字來表達，因而文學作品在反映生活和表現思想感情等方面較少受時間空間的限制。文學作品往往描寫事物的一個相對完整的發展過程，所以欣賞文學作品要有一定的時間過程，欣賞長篇巨著需要較長的時間過程。

不論欣賞何種藝術， 文藝欣賞的過程總是從感受形象開始，進而體會和理解其中的涵義。文藝欣賞的過程主要是對藝術形象和文藝作品的感受和認識過程;由于欣賞者的欣賞對象是由藝術形象所構成的文藝作品，不是抽象的科學論文，所以在文藝欣賞過程中伴有感情活動和審美評價。人們在欣賞文藝作品時往往產生波瀾起伏的感情活動，這是文藝作品影響人們精神世界的一個重要方面，也是引起欣賞者欣賞興趣的一個重要原因。欣賞者在欣賞文藝作品過程中，隨著對作品的感知和理解，有自己的審美評價：對作品中表現出來的他認為美的東西持肯定的態度，對作品中表現出來的他認為丑的東西持否定的態度。由于文藝欣賞有差異性，因而文藝欣賞過程中的認識活動、感情活動和審美評價，也因人而異，也存在著差別。

在欣賞過程中，欣賞者對文藝作品不只是被動地接受，而是有著一定的主觀能動作用的。這種主觀能動作用主要不在于欣賞者要以自己的感官去想象、感知藝術形象，而主要表現為欣賞者通過自己的想象和理解，可以用自己的思想認識和生活經驗去豐富和補充藝術形象，從而對藝術形象進行“再創造”，對形象和作品的意義進行“再評價”。正由于此，欣賞者可以從形象和作品中發掘出“超以象外”的東西，可以對形象和作品得出新的評價。也正由于此，高明的欣賞者和評論家有時對作品的理解，可以超過作者本人。可見高層次的文藝欣賞是要花力氣的，也會得到極大的樂趣。當然，欣賞者的“再創造”和“再評價”，要以形象和作品為依據，要受形象和作品的制約。如果離開形象和作品，主觀隨意地理解，那么衡量和評價作品就沒有了客觀標準，就會陷入主觀唯心主義。